Einzelausgaben Musik und Unterricht

Die neue Ausgabe der „Musik und Unterricht“ zeigt, wie eng Musik und Politik miteinander verwoben sind – und wie Sie diese Verbindung kreativ und kritisch im Unterricht aufgreifen können. In „Klang wird Kontroverse“ zeigt der Autor, in welchen Kontexten Musik politisch bedeutsam wird und welche Relevanz das für den Musikunterricht hat. „Barenboim und das West-Eastern Divan Orchestra“ nutzt eine Dokumentation und Gesprächsanlässe, um Musik als Brücke zwischen Kulturen erfahrbar zu machen. Zu dem aktuellen Song „Alexa Alexa Antifascista“ schreiben und performen Ihre Schüler*innen eigene Protestsongs – von der Textarbeit bis zur musikalischen Umsetzung. Darüber hinaus gibt es Unterrichtseinheiten, in denen Ihre Schüler*innen Menschenfeindlichkeit im deutschen Pop reflektieren und Podcasts über Punk produzieren. Ein besonderes Highlight ist das Chor- und Xylofon-Arrangement „All I Want for Christmas Is Peace“, das musikalische Weihnachtsstimmung mit einer klaren Friedensbotschaft verbindet.

Hören ist ein zentrales Ziel im Musikunterricht – und trotzdem wird es selten bewusst als solches behandelt.  Die neue Ausgabe von „Musik und Unterricht“ rückt das bewusste Hören in den Fokus und liefert praxisnahe Ideen: Mit Ritualen wie der „Musik der Woche“ lässt sich Hörkompetenz systematisch aufbauen und mit Schönbergs Klangwelt können Schüler*innen Klangkarten gestalten und musikalische Strukturen sichtbar machen. Eine Unterrichtseinheit zu KI-generierten Songs regt zur kritischen Auseinandersetzung mit Musik aus Suno & Co. an, bei den Grandbrothers wird Klang durch Lichtmalerei sichtbar gemacht. Ein weiteres Highlight: musikalische Kennenlernspiele für den Schuljahresstart. Außerdem wird Ed Sheerans Hit „Sapphire“ zum Ausgangspunkt für Bodypercussion, Kanon und Klassenmusizieren. Ergänzt wird das Heft durch den Artikel „Musikalische Analyse von Popsongs“ mit universell einsetzbaren Materialien – sowie einer Kolumne über chaotisch-schöne Keyboardstunden mit Spielsatz.  

Wie verändern sich Konzertformate – und welche Anknüpfungspunkte ergeben sich daraus für den Musikunterricht? Die neue Ausgabe der „Musik und Unterricht“ beleuchtet das Konzert als musikalisches Format in all seinen Facetten: vom klassischen Orchesterbesuch bis zum virtuellen Live-Set in der Gamingwelt. Es erwarten Sie unter anderem Beiträge zu digitalen Konzerteinführungen am Beispiel von Dvořáks 9. Sinfonie, ein Stationenlernen zur Raumakustik in Konzertsälen, Material zu einem ganz besonderen Konzert von W. A. Mozart und der Geigerin Regina Strinasacchi, Unterrichtsideen rund um Aviciis letzten Auftritt sowie ein praxisnaher Einstieg in den Blues mithilfe von GarageBand. Natürlich enthält die Ausgabe auch Materialien zum Klassenmusizieren – zum Beispiel mit Billie Eilishs Lovesong „Birds of a Feather“.

Die neue Ausgabe der „Musik und Unterricht 158“ steht dieses Mal ganz im Zeichen der Chorarbeit: Mit „Unwritten“ von Natasha Bedingfield bringen Sie frische Pop-Klänge in Ihren Unterstufenchor – ein leicht umsetzbares Arrangement mit motivierender Botschaft. Für kreative Unterrichtsmethoden sorgen Vokalimprovisationen wie die „Loop Soup“, die das Potenzial von Vokalen und Konsonanten spielerisch erfahrbar macht. Im Lernzirkel „Chor gestern und heute“ erkundet Ihre Klasse die Entwicklung des Chorsingens von seinen Wurzeln bis zur modernen Szene. Dazu erwarten Sie Tipps, wie Sie passende Arrangements für Ihren Schulchor auswählen, Mitbestimmung und Zusammenarbeit fördern und mit Vocal Painting neue Ansätze für eine dynamische Chorarbeit umsetzen („The Intelligent Choir“). Außerdem darf ein aktueller Hit nicht fehlen: Mit „The Emptiness Machine“, dem kraftvollen Comeback von Linkin Park, bringen Sie modernen Nu-Metal direkt ins Klassenzimmer. Abgerundet wird die Ausgabe durch Impulse zum Einsatz von KI im Unterricht und kreative Kompositionsmethoden. Erleben Sie eine Ausgabe voller neuer Ideen für Ihre Unterrichtspraxis – jetzt mit der aktuellen „Musik und Unterricht“!

Mit diesem Heft wird Musikanalyse greifbar und spannend für Ihre Schüler*innen! Musik und Unterricht 157 widmet sich ganz dem Thema Musikanalyse und bietet Ihnen praxisnahe Ansätze, um dieses komplexe Thema abwechslungsreich und verständlich zu vermitteln. Lassen Sie Ihre Schüler*innen mit dem viralen Remix von „Stumblin' In“ und kreativer Bodypercussion erleben, wie DJs arbeiten, oder führen Sie sie Schritt für Schritt durch die Analyse polyphoner Musik mit einer Bach-Invention. Auch niedrigere Klassenstufen kommen auf ihre Kosten: Mit Bewegung und geometrischen Figuren wird die Form eines Rondeaus analysiert, während die Oberstufe mit Beethovens Klaviersonate und Tape-Art eigene musikalische Strukturen visuell darstellt. Moderne Popmusik darf dabei nicht fehlen – analysieren Sie Miley Cyrus' „Flowers“ und begleiten Sie den Song auf verschiedenen Harmonieinstrumenten. Für weihnachtliche Stimmung sorgt ein Percussion-Arrangement mit Keksdosen und Geschenkpapier. Diese Ausgabe verbindet Musikanalyse mit kreativen Methoden und bringt neuen Schwung in Ihren Musikunterricht!

Tauchen Sie ein in die Welt des Rhythmus mit der Ausgabe 156 der „Musik und Unterricht“! Hier erfahren Sie, wie Sie den Hit „Too Sweet“ von Hozier mit Boomwhackers, Bodypercussion und Ukulele umsetzen können. Der Artikel „Mehr als nur Bum-Tschack“ zeigt, wie Sie rhythmische Talente in Ihrer Klasse fördern und das Schlagzeug als zentrales Element zur Unterstützung der musikalischen Entwicklung einsetzen können. Anhand der türkischen Rockballade „Belki Akustik“ wird Rhythmus mit dem ganzen Körper erfahrbar gemacht. Kommen Sie gemeinsam in einen Groove mit einer Small- und Bodypercussion zu „Tropfen klopfen“ oder verwandeln Sie Alltagswörter in rhythmische Kunstwerke. Mit dieser Ausgabe erhalten Sie viele neue Ideen für Ihre nächsten Unterrichtseinheiten zum Thema Rhythmus. Außerdem noch im Heft: ein Chorarrangement zu „Hejo, spann den Wagen an“, ein Pachelbel-Crossover mit GarageBand und vieles mehr.

Diese Ausgabe der „Musik und Unterricht” widmet sich dem spannenden Thema „Apps im Musikunterricht“. Entdecken Sie, wie Sie Musik-Apps kreativ im Unterricht einsetzen können – vom spielerischen Einstieg in die Musikproduktion mit „Launchpad“ bis zur digitalen Fugenanalyse mit „GarageBand“. Neben dem Schwerpunktthema finden Sie auch Material zum aktuellen Hit „Für immer Frühling“ von Soffie sowie zur Filmmusik von Indiana Jones und zu musikalischen Bräuchen am barocken Hof.

In dieser Ausgabe der „Musik und Unterricht" finden Sie vielseitiges und praxisorientiertes Unterrichtsmaterial zum Thema „Musik und Werbung". Erkunden Sie mit Ihrer Klasse zum Beispiel die Rolle der Musik in Social Media Werbung oder die Bedeutung von Soundbranding und komponieren Sie mithilfe von ChatGPT und Garageband ganz einfach eigene Werbesongs. Entdecken Sie außerdem, wie man ein Werk von Beethoven mit elektronischer Musik verbindet und lernen Sie „Ritmo de la unison" kennen, einen Kreistanz mit rhythmischer Begleitung für Spaß und Zusammenhalt. Diese und weitere spannenden Inhalte erwarten Sie in der 154. Ausgabe der „Musik und Unterricht“.  

Diese Ausgabe bietet mit umfangreichem Praxismaterial spannende Zugänge und aktuelle Bezüge rund um das Thema „Oper“: Entdecken Sie fächerverbindende Möglichkeiten, politische Dimensionen in Kreneks „Jonny spielt auf“ und Verdis „Nabucco“, Rollenklischees in der Jugendoper „Tschick“ und Opernszenen in James Bond. Außerdem in dieser Ausgabe: neue Umsetzungsideen für den Weihnachtsklassiker „Feliz Navidad“, Notenmaterial, Mitspielsätze und Leadsheet zum aktuellen Hit „Summertime“ von Kontra K sowie ein winterliches A-cappella-Arrangement zum Song „White Winter Hymnal“.

Diese Ausgabe widmet sich dem Thema „Musik erfinden“ und liefert dazu umfangreiches Praxismaterial: von niederschwelligen Kompositionsimpulsen über Songwriting und Kreativtechniken bis hin zur Verknüpfung von Komposition mit den Grundbegriffen der Satzlehre. Außerdem in dieser Ausgabe: ein Special zum Schulstart mit zwei direkt einsetzbaren Unterrichtsideen (ab Klasse 5 sowie ab Klasse 7), Notenmaterial, Mitspielsätze und Leadsheet zum Hit „Steal the Show“ aus dem Disney/Pixar-Film „Elemental“ sowie Ideen und Übungen für Stundeneinstiege und -ausstiege.

Diese Ausgabe widmet sich dem Thema „Musik und Rassismus“ und liefert umfangreiches Praxismaterial mit aktuellen Bezügen: von der Musik Debussys vor dem Hintergrund der europäischen Kolonialgeschichte über die kritische Auseinandersetzung mit aktueller Popmusik und blinden Flecken in den Lehrplänen bis zu konkreten Tipps für Lehrkräfte im Umgang mit dem Thema Rassismus. Außerdem in dieser Ausgabe: Ein Special zu ChatGPT für die Klassen 7 bis 13, ein Pop-Kanon mit Bodypercussion- und Boomwhackers-Begleitung basierend auf dem Hit „Memories“ von Maroon 5 sowie umfassendes Material zum aktuellen Hit „I Made It“ von Tones and I mit abwechslungsreichen Bodypercussion-Ideen im Wechsel zwischen binärer und ternärer Rhythmik.  

Diese Ausgabe widmet sich dem Thema „Rock- & Popgeschichte“ und liefert umfangreiches Praxismaterial mit aktuellen Bezügen. Neben einem Stationenlernen zu sieben Jahrzehnten Rockgeschichte werden Samples aus der Soul-Ära im aktuellen Hip-Hop entdeckt. Über Chart-Rankings wird ein Brückenschlag von den aktuellen Interessen der Schüler*innen bis in die Jugendzeit ihrer Eltern vollzogen. Und: Die Musik und Biographie des Rockgitarristen Prince werden anhand der entscheidenden Jahre seiner Karriere in Form eines fiktiven Biopics zum Leben erweckt.  Außerdem in dieser Ausgabe: Ein Special zum „Matrosenchor“ aus Richard Wagners „Der fliegende Holländer“ für die Klassen 7 bis 13, einen Pop-Kanon mit Bodypercussion- und Boomwhackers-Begleitung basierend auf dem Hit „Clocks“ von Coldplay sowie umfassendes Material zum aktuellen Hit „Made You Look“ von Meghan Trainor mit Bläsersätzen, Bandbegleitung und Boomwhackers in zwei Tonarten. Zu allen Beiträgen gibt es wie immer in der Digitalausgabe Arbeitsmaterialien im veränderbaren Word-Format.